Cette année, le festival se concentre sur le rôle de la technologie et de l'art numérique dans la prise de conscience environnementale et les changements possibles dans la relation avec la nature.
Au programme, plus de 40 artistes du monde entier, dont la France : expositions, performances, concerts audiovisuels, animations musicales, projections de films et tables rondes.
Le titre de la 11ème édition _econtinuum fait référence à la relation entre les nouvelles technologies (« e » comme électronique) et la nature (« eco » c’est l’écologie) tout en regardant vers l’avenir (« continuum », soit la continuation de notre coexistence).
www: patchlab.pl
Facebook: www.facebook.com/patchlabfestival
Event: https://bit.ly/Patchlab2022_econtinuum
Instagram: www.instagram.com/patchlabfestival/
Trailer video: https://bit.ly/Patchlab_trailer
Les projets français bénéficient de soutien dans la cadre de partenariat stratégique entre l'Institut français de Pologne et Orange.
Acqua Alta - Crossing the mirror | Adrien M & Claire B
6 – 9.10, entre 12 et 18h, Małopolski Ogród Sztuki
Dans le cadre de l’exposition « _econtinuum »
Conçu, produit et édité par Adrien M & Claire B, le projet Acqua Alta raconte une histoire. Une femme, un homme, une maison. Un quotidien absurde et cousu de discorde. Mais un jour de pluie, la vie chavire : la montée des eaux engloutit la maison dans une mer d’encre. La femme glisse et disparaît. D’elle il ne reste que les cheveux. Vivants. C’est l’histoire d’une catastrophe, particulière et universelle. C’est l’histoire d’une perte et d’une quête. C’est l’histoire de la peur de l’étrange et de l’altérité, et de son apprivoisement.
Production Adrien M & Claire B
Conception et direction artistique Claire Bardainne i Adrien Mondot
La compagnie Adrien M & Claire B crée des formes allant du spectacle aux installations dans le champ des arts numériques et des arts vivants. Elle est co-dirigée par Claire Bardainne et Adrien Mondot. Leur démarche place l’humain au centre des enjeux technologiques, et le corps au cœur des images, avec comme spécificité le développement sur-mesure de ses outils informatiques. Ils poursuivent la recherche d’un numérique vivant : mobile, artisanal, éphémère et sensible.
The Island - Franck Vigroux & Kurt D’Haeseleer
9.10 à 18h Małopolski Ogród Sztuki
Concert audiovisuel, expérience tellurique d’images et de sons, The Island est la huitième collaboration de Franck Vigroux et Kurt d’Haeseleer (six spectacles, deux installations). Dans une démarche qui s‘efforce notamment de définir des modes d’écritures communs, d’inventer des objets aux contours synesthésiques tout en façonnant une identité propre.
The Island s’inspire de plusieurs récits décrivant le sort tragique d’îles lacustres ou de vallées éloignées condamnées à être immergées pour la construction de barrages hydroélectriques, provoquant de profonds bouleversements humains et géographiques. Parmi ces récits nous retiendrons l’expérience de Naussac en Lozère (village englouti en 1980), la nouvelle de Valentin Raspoutine « L’adieu à l’île », ou la construction du barrage des Trois Gorges en Chine.
Sur une composition musicale incisive et des images vidéos issues du réel transformées à l’extrême se déploie alors un univers fantasmagorique, sorte de « travelling mental » dans une topographie de lieux en mutation. A travers le prisme du concert audiovisuel, sans être narratif, The Island questionne le basculement d’un monde vers un autre et, inévitablement en creux de la question nodale du progrès.
Panorama | TS/CN
7.10 à 20h, Hevre+1
Dans le cadre d’événement AVnoc
Une performance audiovisuelle dans laquelle une série de fragments numériques se développe dans des environnements complexes. La matière hybride est créée et déformée par le son qui génère des paysages numériques immersifs et envoûtants.
Spektakl audiowizualny, w którym seria cyfrowych fragmentów rozwija się w złożonych środowiskach. Hybrydowy materiał jest tworzony i zniekształcony przez dźwięk, który generuje wciągające i hipnotyzujące cyfrowe krajobrazy.
TS/CN est un studio de création numérique, basé à Paris, spécialisé dans la conception d’installations et de performances audiovisuelles (A/V). Composé de Valentin Fayaud et Nicolas Michel, le duo axe ses travaux autour de sculptures digitales génératives.
Diplômé respectivement d’école en technique du son et d’un master en Arts Numériques (La Sorbonne), la collaboration des deux artistes débute autour du projet l’Age d’Or avec lequel ils produisent exclusivement des performances présentées à travers l’Europe lors de manifestations et festivals destinées à l’art numérique.
